“百廿風華 播芳六合——西泠印社社藏金石書畫精品展”正在廣州藝術博物院（廣州美術館）展出，百余件文人篆刻藏品首次亮相羊城，吸引眾多觀眾駐足。中國印章藝術綿延三千余年，南粵印學雖處嶺南，卻始終與中原文化一脈相承，更在歲月淬煉中形成獨具一格的地域風骨。無論是南越王墓出土璽印的王者氣象，還是粵地明清文人篆刻的典雅意趣，乃至近現代以來，這片沃土孕育出眾多篆刻名家，開創獨樹一幟的嶺南派印風。一枚印章，于方寸之間納氣象萬千，師古出新的風尚，正是嶺南文化開放包容、生生不息的生動寫照。

　　漸趨成熟 從實用到欣賞

　　西漢金印

　　龍鈕金印揭開南越國第二代國君身份

　　回溯嶺南金石篆刻的千年脈絡，源頭可追溯至秦漢時期?！段菏浭夜怒t印影》《秦漢南北朝官印征存》記載的秦“南海司空”“蒼梧候丞”印章，見證了秦代嶺南納入中原行政體系的歷史，這是嶺南地區最早的官印遺存。

　　1953年，廣州西村石頭崗秦墓出土了一件橢圓形漆奩蓋盒，盒身朱繪云紋靈動流暢，可見“蕃禺”二字烙印。據《廣州市文物志》記載，“‘蕃禺’烙印屬秦代官印，表明該器為當時的番禺工官所造”。印文有著秦小篆寓方于圓的特點。多數研究者認為，這方烙漆印是目前嶺南所見的最早的印章遺物，也是嶺南地區可考的最古老的璽印文字。

　　西漢南越國璽印的出土更是驚動了印學界。“黑色天幕籠罩大地，五羊城內的燈光與星斗連成一片，閃閃爍爍照著這座歷史文化名城?！痹螐V州市考古隊隊長的黃淼章如此描述1983年6月9日象崗山古墓發掘現場。當晚10時，他順著同事遞下的長竹竿第一個鉆入墓室，一座從未被盜掘的漢代大墓就此重現世間。經過43天的精心發掘，1000多件珍貴文物相繼出土，其中23枚印璽尤為驚艷學界，龍鈕金印的發現更是掀起全場高潮。

　　考古隊員首先發現了刻工細膩的螭虎鈕“帝印”玉印、“泰子”金印、“泰子”玉印及墓主私人名章“趙眜”玉印。這證明象崗墓主就是曾經統治嶺南并曾稱王的南越王?！稘h書》記載，只有第一代南越王趙佗和第二代南越王趙胡才僭稱為“帝”，那這個“趙眜”是誰呢？1983年9月22日17時許，發掘隊副隊長黃展岳在玉衣胸部偏右的王璧旁，發現了一件金黃色器物。剔開朱紅殘漆、拂去附著的泥土后，一條造型奇巧的金色小蟠龍赫然立在方形臺面上。在攝像機鏡頭前，黃展岳輕捧金印翻轉，陰刻篆書“文帝行璽”四字赫然映入眼簾，墓主身份隨之揭曉：正是南越王趙佗之孫、第二代南越王趙眜（趙胡）。

　　這枚重148.5克、含金量達98%的龍鈕金印，不僅是我國考古發現唯一的漢代龍鈕帝璽，更是現存最大的西漢金印。廣州市書法家協會主席梁曉莊，歷時20年編撰了《嶺南篆刻史》。據其研究，該印面田字界格內的篆書莊重典雅，盤曲成S形的游龍印鈕雕刻精絕，既遵循中原璽印規制，又暗藏南越國“外服內王”的政治智慧。而南越國“摹印篆”獨具特色，融秦小篆與秦詔版風格于一體，堪稱嶺南書法藝術瑰寶。同批出土的“泰子”金印、“帝印”玉印，以圓潤勻凈的線條與峻拔勁健的筆畫，進一步展現了南越國工匠高超的工藝水準。這些珍藏于廣州南越王博物院的璽印，共同證明兩千年前的嶺南已形成獨立成熟的印藝體系。

十丈珊瑚是木棉 花開紅比朝霞鮮  梁曉莊刻

　　粵浙同風

　　明代文人書畫篆刻風“吹到”嶺南

　　印章藝術經歷了從戰國到漢代的高峰階段，也經歷了魏晉直至宋元的衰微時期。到了元明，由于文人書畫的空前發展，推動了文人篆刻的興起，以文徵明、文彭父子為首的印人倡導了篆刻藝術創作以六書為準則，自篆自刻，此時印章藝術才真正進入了“文人篆刻”藝術創作的新時期。印章藝術也由實用逐漸發展成為具有欣賞性的篆刻藝術。

　　這股新風于明代中后期“吹”入嶺南，催生出嶺南篆刻的第一次繁榮。彼時嶺南文人多在江浙為官游學，與文彭、何震等印壇名家交游密切。黎民表、歐大章、朱完等本地文人或自篆印稿，或親操鐵筆，將吳門文人印的雅趣帶回嶺南。外地學者書畫家赴粵任職，更讓文人篆刻風氣在嶺南落地生根。現存明代嶺南書畫作品上的印章，透著清雅溫潤的文人意趣，見證了這段“粵浙同風”的歷史。

　　開宗立派 粵派印風崛起

　　一代宗師謝景卿 淳正典雅開粵派印風

　　清代印壇是篆刻藝術出新的時代?！扒宕鷰X南篆刻最大的特色是‘復古開新’。在這一時期里，謝景卿被認為是嶺南最杰出的印人?！绷簳郧f介紹道。

　　謝景卿的藝術啟蒙來自其家族長輩，像嗜好鐫印、精益求精的父親謝昌言，腕力豪健、專治大印的叔父謝昌大。受家風熏陶，謝景卿醉心于書法、篆刻及古文字，曾一度在廣州西湖書院旁設“漱藝齋”售賣印章，聲名鵲起。謝景卿的兒子謝云生、謝蘭生也精通印藝，父子仨掀起了本地文人賞玩、鐫刻印章的風氣，成為嶺南篆刻承上啟下的中興人物。

　　“謝景卿以詩人氣質、博通經史和精于金石的才華，汲取秦漢及元人印章的精華，融會貫通，自出新意，開創了淳正典雅的篆刻新風貌，使當時印壇為之一振，‘粵派’印風由此崛起。同時，他大膽汲取金文、殳書、秦詔版、漢碑額、天發神讖碑及漢瓦文字的意趣入印，為嶺南印壇和后世印人開啟了‘印外求印’的源頭。由此，‘淳正典雅’的粵派篆刻風氣崛起于嶺南，歷久而不衰?！绷簳郧f說。所謂印外求印，是指在篆刻創作中不僅從傳統印章中取法，還廣泛借鑒書法以外的古代金石文字（如古幣、古鏡、磚瓦碑碣等）及其他藝術形式，以拓展篆刻的審美與表現力。

　　謝景卿還精于印學。嘉慶元年（1796）冬，文士宋葆淳游粵，與謝景卿研討印篆，席間展示袁日省集錄的漢印印文專著《選集漢印分韻》。精研古文字的謝氏在贊嘆之余發現原稿中謬誤較多，遂決心厘定增補。他在朋友和自己珍藏的一百多卷古印譜中，將袁氏未收或筆畫稍異者悉心采錄，輯成《續集漢印分韻》二卷。此書后經近代孟昭鴻再續三集，被合編為《漢印分韻合編》，成為后世篆刻必備的工具書，堪稱南粵印人對印壇作出的重大貢獻。

　　清代中后期，珠三角一帶經濟文化繁榮，手工業發達，有記載稱，佛山忠義鄉制銅錫器的工人多的時候超過二千人。在此背景下，嶺南印壇不僅鐫刻了許多金玉之印，還鑄造了不少銅印，其中謝景卿首開嶺南鑄銅印風氣，他與黎簡等文人崇尚秦漢印、元朱文印，相互影響啟發，逐漸開創了古茂渾雅、淳正典雅為美學特征的本土印風。

　　與此同時，樸學之風南漸，金石考據之學在嶺南蔚然成風。翁方綱、阮元等學者官員接踵南下赴任，翁方綱開嶺南金石系統整理之先河，阮元則以機構化運作夯實學術根基。

　　清晚期，嶺南印學最重要的倡導者是大學者、東塾學派創始人陳澧，他著有《摹印述》，倡“古質今妍”之美，培養大批金石人才，“東塾印派”將清后期嶺南篆刻推至高峰。

謝景卿利用朋友和自己珍藏的一百多卷古印譜，輯成《續集漢印分韻》二卷。

　　黃士陵客粵十三載 “黟山”印風風靡嶺南

　　光緒七年（1881年）深秋，一艘從南昌駛來的客船緩緩在珠江碼頭靠岸。誰也未曾料到，船上一位安徽游子將在嶺南印壇刻下濃墨重彩的一筆，成為近代嶺南印壇上熠熠生輝的標志性人物。

　　黃士陵，字牧甫，出生于安徽黟縣，自幼隨父讀書習字，八九歲時即能操刀治印，展現出非凡的藝術天賦。然而14歲那年，太平軍與清軍的戰火吞噬了家園，父母相繼離世，少年黃士陵被迫背井離鄉。在南昌謀生的日子里，他跟著兄長經營照相館，白天在暗房調試光圈焦距，夜晚就著昏黃油燈臨摹古印。

　　33歲的黃士陵懷揣著對篆刻藝術的熾熱追求，毅然從南昌南下廣州。廣州的活力與包容，瞬間點燃了他的創作激情。在十三行附近的書齋雅集中，黃士陵結識了沈澤棠、梁肇煌等文人雅士，他們驚嘆于這個外省青年筆下的金石意趣，紛紛解囊相助。在眾人舉薦下，黃士陵于光緒十一年（1885年）得以進入國子監南學進修，在盛昱、王懿榮等名家指點下，眼界大開。

　　光緒十三年（1887年），黃士陵受廣東巡撫吳大澂之聘再度南下。廣雅書局的雕版聲中，他先任吳大澂幕客，整理金石藏品，后協助梁鼎芬主持校書堂，與書局提調王秉恩合作?？獭稄V雅叢書》。那些扉頁上“光緒丁亥黃士陵署”的篆書落款，筆筆勁挺如削玉，至今仍在泛黃紙頁上散發著墨香。在廣州的十數年間，他將徽派的剛勁刀法與廣府的靈動水韻熔于一爐，形成“光潔挺拔，尚先天法”的獨特風貌，“黟山派”印風由此漸成。

　　1894年甲午戰爭爆發，廣雅書局人事變動之際，黃士陵為即將赴江南任職的好友王秉恩刻制壽山田黃石閑章，印文“我家江水初發源，宦游直送江入海”，筆畫舒展如江流，既藏送別之情，更暗喻藝術視野的拓展。這種藏巧于拙的匠心，正是其印藝精髓。當代著名篆刻家韓天衡曾撰文指出，黃士陵成熟期的作品看似平直呆板，實則蘊含“篆凡易數十紙”的艱辛，作品兼具刀味與筆趣。章法上善用線條粗細、欹側變化，甚至將部首符號化，賦予作品現代美術般的靈動與幽默。

　　黃士陵的到來徹底改寫了嶺南印壇格局，黟山派與吳昌碩流派遙相呼應，造就“北吳南黃”的印壇盛況。

　　百年后的今天，黟山派依舊影響深遠。2019年中國嘉德春拍中，“瓦存室存珍”專場53方黃士陵印章總成交額近2913萬元，其中“書遠每題年”印以218.5萬元創紀錄。這方仿《張遷碑》額字的佳作，既見藝術匠心，亦藏游子思鄉之情。正如西泠印社副秘書長范正紅所言，黃士陵這位“嶺南篆刻靈魂人物”，其“印從書出”的理念與創新精神，至今仍是嶺南印壇的精神內核。

黃士陵“書遠每題年”印文及其邊款

　　推新高度  印壇形成“嶺南派”

　　四大印家變化求新 鄧、容家族舅甥接力

　　晚清黃士陵開創的“黟山派”為嶺南篆刻注入新風，而民國時期的易孺、鄧爾雅、簡經倫、李尹桑四位印家，則以“變化求新”的探索，將嶺南篆刻推向新高度。

　　鶴山人易孺斬釘截鐵的用刀、高古樸茂的章法，對20世紀印壇影響深遠。黃士陵高足李尹桑則以古璽研究見長，他發掘整理失傳近兩千年的古璽藝術，存世《大同石佛龕印稿》等作品，被譽為古璽傳承的集大成者。

　　番禺（今廣州）人簡經倫更開創甲骨文入印之先河，被譽為“甲骨文入印第一人”。他將傳統文人篆刻與西方繪畫觀念糅合，成為民國印壇極具代表性的革新者。在四位大家的推動下，嶺南印壇形成近世學者所稱的“嶺南派”。

　　鄧、容家族融貫中西，以學養印

　　嶺南文化大家鄧爾雅與外甥容庚的舅甥接力，共同書寫了一段跨越兩代的印學傳承佳話。

　　鄧爾雅八歲執刀刻石，十三歲臨摹古印，十五歲便開始執教傳藝。自幼承繼家學的他，在詩文、書畫、篆刻領域均有精深造詣，尤其以篆刻與小篆成就最為突出。鄧爾雅的學術脈絡可追溯至清代名儒陳澧，在父親鄧蓉鏡任廣雅書院山長期間，鄧爾雅師從陳澧再傳弟子黃紹昌、何藻翔，繼承了“由經學入小學，由金石至篆刻”的治學傳統，這一傳統也為他日后培養后輩奠定了深厚根基。

　　在藝術實踐中，鄧爾雅不局限于黃士陵的印風，創造性地融入西方幾何美學，提出“布白幾何入三昧，沖刀旁舞敵千兵”的印論。他廣泛吸納新出的考古材料，將古璽、磚瓦、甲骨、青銅銘文及西夏文、羅馬文等異域文字納入創作，終成獨樹一幟的風格。弟子黃苗子回憶，先生常用卷煙紙抄錄資料，這種“點滴積攢”的治學態度正是嶺南學人的精神寫照。

　　容庚、容肇新、容肇祖兄弟成長于容、鄧兩大望族交融的文化環境中，自幼受優良家風與深厚家學浸染，而舅舅鄧爾雅便是他們學術道路上的引路明燈。三兄弟早年師從鄧爾雅，系統學習篆刻、書法與古詩文：容庚潛心金石之學，容肇新精研治印之道，容肇祖深耕古文研究，為日后成就奠定根基。容庚曾由衷感慨：“沒有四舅鄧爾雅，便沒有容庚。”正是在鄧爾雅的悉心指導下，他歷時六載完成《金文編》初稿，正式開啟了自己輝煌的學術生涯。

　　鄧爾雅的治學理念不僅為容庚指明了方向，更塑造了他嚴謹的學術品格。29歲時，容庚北上求學途經天津，攜帶《金文編》手稿求教于羅振玉，憑扎實功底贏得賞識。羅振玉向馬衡引薦。時任北京大學研究所國學門考古研究室主任兼導師的馬衡（西泠印社第二任社長）審閱后贊嘆不已，僅有中學學歷的容庚被破格錄取為研究生，師從馬衡深造。

　　1929年，素未謀面的郭沫若致信容庚：“近復推覽大作《金文編》，用力之勤，究學之審，成果之卓犖，實深欽佩。”《金文編》出版后，容庚在學界一舉成名。此后六十余年，他持續增補修訂，使其成為金文研究必備工具書。1941年編成的《商周彝器通考》，彰顯了他在學術領域的卓越成就。

　　1946年，53歲的容庚回廣州受聘為嶺南大學教授、系主任，兼《嶺南學報》主編。此后治學重點轉向書畫碑帖，在培養后輩的同時編纂《叢帖目》《頌齋書畫小記》等著作，在該領域同樣卓有建樹。

　　從鄧爾雅的書齋授徒到容庚的杏壇育人，嶺南學人的文脈傳承在舅甥二人的接力中生生不息，鄧、容家族也由此成為嶺南印壇不可替代的精神符號。

　　“嶺南李清照” 現代第一女印人

　　民國年間，嶺南出現傳奇女印人談月色，所畫梅花馳譽海內外，治印開創性地將瘦金書體融入創作，被譽為“現代第一女印人”。

　　談月色原名古溶，因家人偏見幼年入廣州檀度庵為尼。她聰慧好學，除研習佛典外，得師父傳授書畫技藝，尤癡迷畫梅。民國初年，廣州同盟會名士蔡守、趙藩等常聚禪門雅集，談月色仰慕其才學，常請教文藝之道。1922年，經畫家程大璋做媒，她與蔡守結為夫妻。1931年，夫婦二人主持漢墓發掘，研究嶺南城磚并編著《嶺南城磚錄》，后加入南社，刻印聲名漸起。孫科、李宗仁、蔡元培、柳亞子等人用印多出自其手，南社趙式銘作詩贊：“寒瓊辨古如然犀，月色刻石如削泥。腕底颯沓風凄凄，自出新意超凡蹊……”

　　談月色有“梅王”之譽，1935年創作的《蟠龍墨梅通景》四軸長達一丈，蔡元培、于右任等五十余位名人題跋，成為民國書法墨跡集錦。1936年夫婦兩人在南京舉辦書畫篆刻展覽，觀者如潮。時人疑其印作為蔡守捉刀，蔡守作詩回應：“哀翁六十眼昏昏，治印先愁臂不仁。老去千秋有鈿閣，床頭翻誤捉刀人?！?/p>

　　1941年蔡守去世后，談月色在南京印鑄局供職，眼界日闊，治印形成獨特風貌。她博采眾長，尤擅璽印、漢碑印與圓朱文印，最獨到之處是將瘦金書體融入篆刻，以精湛書法與沖切并用的刀法，將瘦金書體飄逸挺秀之風致在印石上表現得淋漓盡致。

　　賡續傳承 師古不泥古

　　追求個性 銳意創新

　　“在藝術變革和西方美學思想影響下，百年嶺南印壇涌現出大批印風獨立的印人?！绷簳郧f總結道，“如易孺的陶印、李尹桑的古璽、鄧爾雅的隸楷、簡經綸的甲骨、羅叔重的魏碑、馮康侯的漢碑、黃文寬的漢金、吳子復的野意、丁衍庸的巖畫、張大經的璽陶、談月色的瘦金，這些印人絕非簡單重復黟山印風，而是形成師古不泥古、追求個性與創造性的風尚?！?/p>

　　這種開拓進取的人文風氣，讓嶺南篆刻始終充滿活力。正如著名篆刻家韓天衡、張煒羽所評：“嶺南印藝——突破黟山，銳意創新。在20世紀印壇，與上海印壇相映照的，當數嶺南?！?/p>

　　嶺南印壇在新中國成立后步入了蓬勃發展的新階段。1962年，廣東省文史研究館創辦“文史夜學院”，開廣東篆刻專業教學之先河；1963年，廣東省書法篆刻研究會成立，掀起群眾性書法篆刻熱潮。改革開放后，廣東省書法家協會通過舉辦篆刻學習班、中外交流展、評獎活動，出版專集，成立篆刻委員會等舉措，推動各地印社紛紛涌現，讓廣東篆刻呈現出一派欣欣向榮的景象。

　　黃文寬煤餅藏印 張大經精鹽修印

　　“當代嶺南印壇影響最大的當推馮康侯和黃文寬?！绷簳郧f曾如此評價。二人相互推崇，在創作中各辟蹊徑，更積極組織印社、培養后輩，對印學推廣傾注心血，堪稱南粵印壇“瑜亮雙璧”。

　　黃文寬既是嶺南著名律師，又是書法篆刻家，畢生癡迷黃士陵篆刻，耗盡心力收藏其原作兩百余方。20世紀六七十年代，為了保護這些珍貴的印石，黃文寬想出了絕妙的保護之法：他取53方摯愛印石，將半干煤餅鑿出凹槽，印石裹三層棉紙嵌入其中，再填煤末至搖晃無聲。這些“特殊煤餅”被悄悄碼進儲物間的舊缸，上堆雜物。正是在煤餅的“偽裝”下，這批藝術珍品得以安然度過風雨。而當他轉售百余方印章給錢君匋時，因擔心路途顛簸致印石開裂，特意將印石封蠟保護，“連累”錢君匋的學生陳茗屋用牙刷細細清理許久。這份對藝術的赤誠守護，讓黟山派的火種得以延續，黃文寬的名字也因此深深鐫刻在嶺南篆刻的史冊上。

　　另一位印家張大經以寫意灑脫、飽含金石韻味的風格自成一派。張大經常說：“詩、書、畫、印要統一，我刻印講刀法，畫畫也講刀法?！彼浫松窖聢D，筆鋒如刀劈斧鑿，恰是其藝術理念的生動寫照。

　　中國書法家協會原副主席陳永正曾深情回憶自己向張大經請教的往事。當時，陳永正屢次懇請拜師學印，都被張大經婉拒，卻總在刻成新印后得到他的悉心指點。“刻白文要在尾巴處看到‘燕尾’，‘燕尾’就是兩個刀一個口，你千萬不要刮印?！备钊朔Q奇的是張大經獨特的修印技巧。當印章刻得過于鋒利時，他不建議用砂紙打磨，而是取一小撮精鹽放在掌心，將印面輕置于鹽粒上細細摩挲。原來，精鹽顆粒均勻，既能磨去鋒棱，又不傷印文筋骨。

　　薪火相傳生生不息 嶺南印壇杭州開展

　　“恩師黃文寬、張大經、馬國權的藝術與收藏人生對我的影響甚大，為我的創作與研究打下了扎實嚴謹的根基。”梁曉莊的書齋中珍藏著300多方名家印章與150多套珍貴印譜，這些不僅是摹古求新的創作史料，更是文化淵源研究的翔實考據，構成一座沉甸甸的實證寶庫。

　　十余年來，梁曉莊循著前輩“點滴積攢”的治學路徑，多方搜羅廣東印人資料與印章原作，先后編撰《嶺南篆刻叢談》《廣東印學年表》《嶺南篆刻史》等著作，既搭建起地域印學研究的系統框架，又讓粵地印學文化得到有效傳播。從20世紀80年代起，他先后在廣東省書協書法學校、廣東畫院、廣州美術學院及全省各市書協授課，為無數篆刻愛好者傳道授業，培養的大批人才中，不少已成為廣東印壇的骨干力量。

　　步入21世紀，嶺南篆刻的傳承在新一代印人的推動下愈發系統規范。廣東南方印社定期舉辦各類篆刻展覽與交流活動，開設篆刻高研班、嶺南篆刻學堂，讓傳承有了更堅實的平臺。在剛剛開學的南方印社高研班上，梁曉莊將四十多年的學藝創作心得傾囊相授：“1979年和1981年，我先后得到張大經、黃文寬、盧煒圻老師指導學習刻印。黃文寬老師印風挺勁秀雅，張大經老師古樸雄強，兩種不同的印風給我帶來了不同的學習方法。初入門時，大經老師說由漢印入門，但漢印線條斑駁，難以理解，可從趙之謙、馮康侯仿漢印一路風格入門，因他們的印章講究虛實呼應、黑白對比，用刀深厚，筆意明顯，易于理解。所以我是邊臨趙之謙，又臨漢印。后來，又從趙之謙、馮康侯的文字入印得到啟發，即‘印從書出’，就是把各種不同風格的篆書入印，可以創作出各種印風的印章?！?/p>

　　如今，嶺南印壇的薪火正通過更廣闊的平臺照亮遠方。8月20日—9月 14日，“從嶺南到江南——西泠印社廣東社員作品展暨廣東南方印社員作品展覽”將在杭州開展，身為中國書協與西泠印社“雙理事”的梁曉莊，繼《粵詠擷英印薈》之后，近期更以嶺南名勝楹聯為題材，用篆刻的形式“二度創作”，讓歷史文心與藝術魅力碰撞生輝。

　　如何鑒賞篆刻作品

　　篆刻藝術是篆法、章法、刀法和邊款等方面的完美結合。所以，欣賞篆刻藝術之美可從篆法、章法、刀法、邊款等方面來切入。

　　篆法

　　篆刻的藝術生命根植于書法，又獨成一類。書法講求筆法，篆刻講究篆法，篆法在篆刻藝術中占有首要位置，點劃和結構可以反映出事物的形體美。篆字具有象形的因素，每一點劃都構成一個形體，能引起人對現實生活中各種事物形體美的聯想。篆刻的線條同書法的線條一樣是力的凝聚，是生命活動的“蹤跡”。篆刻家需熟知金石文字的種種線條變異，并融情入線，方能創作出具有生命力度的線條。

　　章法

　　每個入印文字的篆法及相互依存布排，就構成印面的整體章法。章法決定了作品的整體美感。書法家、篆刻家鄧散木在其著作《篆刻學》中，以建筑為例，闡述了章法在印章創作中的核心地位。如同建筑師在構思時需先審視地勢，再確立間架，最后才能依據構思進行創作，章法核心是對比關系，如平正、疏密、輕重、開合、虛實等，但又需彼此和諧，這與中國哲學陰陽對立統一的思想一致。

　　刀法

　　從刀法上看，文人以石治印，運刀鐫刻之方法、技巧即謂之刀法。將融合字法、篆法、章法的墨稿轉化為朱跡，在刀石觸發之間產生不同的線條質感和風格，進而傳遞其筆意和刀趣，刀法之美便蘊含其中。

　　邊款

　　邊款是篆刻家借以說明刻印緣由或借物抒情的重要途徑，邊款內容包羅萬象，雋永可讀，或談藝品評，或敘情述懷，耐人尋味。形式亦多姿多彩，圖文并茂。印人在此充分展現其書法、繪畫、字學、文學素養，所以邊款不僅增加了篆刻的藝術意涵，還是獨立的審美對象，值得細加品賞。

　　此外，還可了解印人的成長經歷、從藝歷程等背景信息，能更全面、深入地理解他們的作品。

　　讀印

　　“書遠每題年”印為黃士陵為好友歐陽耘（字務耘）所刻，該印邊款“務耘道兄屬刻唐句，仿漢蕩陰令張君表頌額字應之，未識能得其腳汗氣與否也，黃士陵”。“務耘”即為歐陽耘；“蕩陰令張君表頌”，即漢隸《張遷碑》碑額篆書。

　　印文“書遠每題年”句，出自唐代詩人李約《從軍行》“路長唯算月，書遠每題年”，意為：從軍離家遙遠，寄一封家書要以月計算，所以要注明寫信的年份，以免家人產生誤會。這也折射了黃士陵遠離故土，對千里之外的家鄉的思念和傷感之情。

　　對于印文構思的匠心之處，篆刻家徐正濂分析：“書”字橫畫的各異、“年”字橫畫的參差、“題”字“頁”部第一橫的長出，都是經過精心的計算，從而表現得意趣橫生。“年”字下邊的空白，留得妙不可言。